Продолжение сериала, основанного на одноименной книге Уильяма Гибсона, было отменено, несмотря на то, что по результатам показа первого сезона сообщалось о продолжении работы над проектом.

Шоу, в котором Хлоя Грейс Морец сыграла молодую женщину, живущую в удручающем и неустроенном будущем, было создано Джонатаном Ноланом и Лизой Джой, создателями Westworld. К сожалению, продолжающиеся забастовки сценаристов и актеров в Голливуде слишком затруднили продолжение производства сериала. Забастовка вызвала множество сбоев в индустрии развлечений, и, к сожалению, «Периферийные устройства» стали одной из первых жертв этих сбоев, так что руководители Amazon решили, что лучше сократить свои потери и двигаться дальше.

Это может быть признаком грядущих событий, поскольку другие шоу может постигнуть та же участь, если забастовки не удастся остановить в ближайшее время. «Периферийные устройства» получили в целом хорошие отзывы критиков, хотя так и не обрели массовую популярность. Новость об отмене является ударом для поклонников шоу, но это может быть признаком грядущих событий, если забастовки продолжатся. Это напоминание о том, какое сильное влияние забастовки оказывают на индустрию развлечений и как их последствия можно увидеть даже в возобновленных шоу.

А что до продолжения? Ну, фанатам останется мечтать о продолжении, как мы мечтаем о возобновлении работы над «Видоизменённым углеродом», «Алитой» и множеством других любимых проектов.

Однажды на Землю прилетели чёрные крокозябры, которые убивали людей громкими криками и чёрной жижей и ну как давай Землю терроморфировать!

А в это время одна японская лесбиянка-космонавт полетела в космос и там её крокозябры убили, но может и не убили, потому, что когда другая японская лесбиянка начала в космос посылать фоточки первой лесбиянки, то первая второй ответила, но только учёные ответы послушали и говорят — она же не дышит, а потом песня Дэвида Боуи зазвучала.

А один солдат долго-долго ходил по пустыне, где всех убили, а потом вернулся домой, встретил там припадочного мальчика, который знал, чего боятся чёрные крокозябры, а потом, когда мальчик крокозябр победил, солдат смотрел, как мальчика от медицинских приборов отключают и мальчик умер. Ну, может и не умер, потому, что в каком-то чёрном-чёрном месте папа первой японской лесбиянки ему компас подарил.

А вообще-то этот припадочный мальчик необычный был — он в своей голове крокозябр уже давно видел, и это он им сказал «Хватит!» после чего они умерли, а люди думали, что это ядерная бомба была.

Была ещё какая-то эмигрантская семья, которая вроде бы тоже нашла, чем крокозябр убивать, но это никак ни на что не повлияло, так что непонятно, зачем они тут вообще нужны.

И всё это под музыку Макса Рихтера, который когда-то был хорошим композитором, но нынче пишет музыку из трёх медленных аккордов, которые всё звучат и звучат и звучат и никак, блин, не закончатся.

Такое кино.

Простите, что таким вот нелепым образом я пересказал вам сюжет десяти серий первого сезона «Вторженя», но, право слово, я не знал как ещё это сделать. Сериал чудовищно неудачен. Во-первых, невыносимо затянут: то, что происходит в первых трёх сериях, должно было бы произойти в первые пятнадцать минут. Во-вторых, половина показанного на экране никак на историю не влияет, а служит — то ли созданию «атмосферы», то ли просто увеличивает хронометраж. Есть даже целая сюжетная линия из четырех человек, семья эмигрантов, которая просто висит в пустоте, ничего в общей ситуации не меняет, никак с другими линиями не пересекается, ни чем историю не дополняет. Ну и в третьих, постоянно кажется, что что-то такое уже видел. То есть, понятно, что любой сериал использует то или иное количество штампов, но обычно авторы пытаются хотя бы как-то обыграть их или иначе их показать пусть хотя бы в визуальном отношении, но тут ты постоянно ловишь себя на мысли, что именно так вот это тебе уже показывали.

И всё это с претензией на многозначительность, на какой-то глубинный смысл, на какое-то особое значение и от того, всё происходящее на экране становится ещё более нелепым.

Не тратте время на «Вторжение», это про вторжение идиотов в фантастику и скуки в нашу жизнь. Оказывайте сопротивление, смотрите хорошие фильмы.

Боба Фетт — один из тех персонажей, которые, несмотря на небольшое экранное время, сыграли в классических «Звездных войнах» важную роль и потому запомнились зрителям, а нынешняя эпоха стриминговых сервисов и доступной компьютерной графики дает возможность, при желании, рассказать истории про каждого из них. Ну и в «Мышином доме» как нигде знают, что продажа ностальгии — это отличный бизнес, поэтому, кажется, мы обречены посмотреть сериал про каждого более или менее заметного обитателя далёкой далёкой галактики.

«Книга Бобы Фетта» — сериал, вслед за «Мандалорцем», продолжающий эксплуатировать космический вестерн, выстроенный вокруг второстепенных персонажей творения Джорджа Лукаса, но было бы странно, если бы в эту историю создатели не попытались бы затянуть как можно больше знакомых нам героев. И они там, судя по всему, появятся.

Темуэра Моррисон и Мин-На Вэнь, исполнители главных ролей в сериале «Книга Бобы Фетта» в своём интервью изданию TVLine заявили, что в сериале появится несколько ярких злодеев, уже знакомых поклонникам «Звёздных войн».

«О да, нам не разрешают слишком много рассказывать о новых персонажах, но мы с нетерпением ждём их появления. Сейчас вы видите только начало. Но есть несколько ярких парней, которые приходят, чтобы усложнить работу и это тоже часть сериала — введение всех этих элементов, разнообразных видов и форм» — сказал Темуэра Моррисон.

Ну а Мин-На Вэнь немного приоткрыла тайну насчет способностей своей героини:

«Я думаю, что Феннек довольно искусна не только в стрельбе из снайперской винтовки — у неё есть ещё несколько козырей в рукаве. Я должна быть осторожна, чтобы не рассказать слишком много, но вы без сомнения увидите много экшена, намного больше экшена с участием Феннек».

Вопрос, который должен был нас интересовать в первую очередь, это то, каким образом Боба Фетт выжил, ведь нам явственно показали, что он было сожран Сарлакком и шансов выжить у него не было. Но вы же понимаете, что раз сериал появился, то какой-то шанс был. Ну был, да: Боба воспользовался запасами кислорода одного из имперских боевиков, оказавшихся в желудке Сарлакка вместе с ним, а дальше при помощи мандалорского снаряжения он как-то – нам не показали как именно – он оказался снаружи.

Дальше мы увидим, как Боббу грабят джавы, а в конце концов, лишившись своей брони он окажется в плену у таскенов — коренного племени Татуина.

Надо заметить, что это, возможно, самая загадочная культура вселенной «Звездных войн» — со времен «Новой надежды» мы привыкли думать о них, как о жестоких маордёрах и бандитах, но «Мандалорец» показал нам, что культура этого народа гораздо сложнее. Но при этом мы даже не знаем, как они выглядят на самом деле, если с них снять их лохмотья, считая, что обнажить любую часть своего тела — это несмываемый позор. На канале Looper в связи с «Мандалорцем» выходил ролик, в котором обсуждался вопрос внешнего вида таскенов, но ответа вы в этом видео не найдете, зато там есть несколько интересных попутных фактов о мире «Звездных войн»:

Правда, в этом видео всех таскенов называют рейдерами, что, строго говоря, не вполне верно, но это уже детали.

Параллельно с историей того как Боба Фетт из пленника таскенов становился полноправным членом их племени, обладающего и самобытной боевой системой и довольно своеобразным ритуалами, но показывают и другую историю — того, как захватив трон Джаббы Хатт и став даймё Татуина, Боба Фетт решает вопросы своих отношений с местным населением.

Чтобы вам не запутаться в терминологии — дамё это крупный феодал в средневековой Японии, но не просто землевладелец, но и человек из высшей касты самураев. В рамках «Звёздных войн» мы можем смело предположить, что этот титул означает что-то вроде князя.

Особенностью положения Бобы Фетта является то, что он не просто князь — он лидер преступного мира. По сути он пахан Татуина. Его источники доходов — рэкет. Сила и страх — источники его власти. Но Боба Фетт решает, что настало время действовать иначе и пытается утвердить свою власть при помощи уважения.

Учитывая то, что сразу после того, как он декларирует это своё желание, на него совершается покушения, смело можно предположить — основным конфликтом для главного героя будет стремление править более или менее цивилизованными методами и невозможность это сделать, поскольку общество Татуина будет воспринимать доброту как слабость. Признаки этого мы уже видели в обеих сериях, так что авторы рисуют нам грубое и жестокое общество, не готовое, возможно, воспринять новый способ действовать.

Вот тут и кроется главная проблема сериала: фанаты ожидали очередной вестерн, главным содержанием которого будут неожиданные повороты и зубодробительные схватки, а вместо этого авторы «Книги Бобы Фетта» предложили нечто, среднее между «Покахонтас» и «Карточным домиком» — соединение историй постижения чужой культуры с битвой за власть, которая иногда, конечно, перерастает в реальные схватки, но чаще выражена в разговорах.

Да, сериал вполне может оказаться прекрасной историей того, как принципы главного героя разрушились, встретившись с реальностью. Одновременно он может оказаться политической драмой, в которой борьба за власть и жажда богатства отдельных персонажей схлестнуться в борьбе за превосходство. Ну или история вородится в болтовню, изредка прерываемую боевыми сценами — такое тоже возможно. По первым двум сериям трудно сделать окончательный вывод о том, что за сюжет перед нами. Да, в одном из своих интервью исполнитель главной роли Темуэра Моррисон заявил, что главные сюжетные повороты у нас еще впереди, а самый неожиданный сюрприз ждет нас только в седьмом эпизоде, но — вы же понимаете, насколько нынче капризна публика: если её ожидания не подтвердились в первые пять минут, то она считает себя обманутой. Будет обидно, если этот сериал провалится только потому, что он не будет похож на первый сезон «Мандалорца». Мне кажется это могла бы быть отличная история для взрослых — не в смысле контента 18+, а в смысле политических интриг и серьезных проблем.

Миротворец — персонаж, выделявшийся своей нелепостью даже среди нелепого «Отряда самоубийц», обрел собственный сериал, который, кажется, станет любимым для тех, кто предпочитает брутальный стиль, объединяющий грубоватый юмор и прямолинейное насилие. Уже 13 января HBO Max представлит «Миротворца», сценарий к которому полностью написал Джеймс Ганн и он же режиссировал пять эпизодов из восьми, так что его фирменный стиль будет представлен в полный рост. Главную роль ожидаемо сыграет Джон Сина, исполнивший эту роль и в «Отряде».
Станет ли «Миротворец» по уровню отвязного веселья конкурентом для «Пацанов», ставших лидерами супергеройского панк-стиля? Такое может случиться, но пока что всё, связанное с «Отрядом самоубиц» нас раз за разом разочаровывало, так почему бы нам сейчас ждать чего-то другого? Ну, наверное, человек так устроен, что всегда будет надеяться на лучшее. Опять же — трейлер у сериала отличный. Смотрите сами:

Алекс Пройас, режиссировавший фильмы «Ворон», «Я, робот» и «Темный город» — антиутопичную параноидальную ленту, заслуживающую широкой известности, но оказавшуюся без внимания зрителей из-за «Матрицы» братьев Вачовски, заявил, что идёт работа над сериалом «Темный город». Отвечая на вопросы, связанные с короткометражным фильмом «Маска злого призрака», он сказал:

«…Мы разрабатываем сериал «Темный город» и эта работа находится на очень ранней стадии, и мне нужно провести анализ, чтобы построить новую историю. Мне нужно вернуться назад и освежить память, чтобы вспомнить, что мы делали, что сработало, а что нет и пересмотреть свой фильм. Так что это очень интересный опыт, которого у меня прежде не было».

Фильм «Темный город» с участием Руфуса Сьюэлла, Уильяма Хёрта, Кифер Сазерленд и почти тогда никому не известной Дженнифер Коннелли вышел в 1998 году и получил очень хорошие отзывы критиков, но оказался «зажат» между двумя гигантским премьерами — в 1997 году вышел «Титаник», который все наперебой обсуждали (и продолжают обсуждать) а в 1999 году, когда «Темный город» мог бы получить внимание фанатов, зрители были отвлечены «Матрицей». Кстати, упомянутая «Маска злого призрака», упомянутая в начале этой новости, так же снята по сюжету, развивающемуся во вселенной «Темного города» и рассказывающему о женщине, лишенной памяти и с помощью двух странных близнецов скрывающейся от таинственных клонов. Лента была показана в рамках Popcorn Frights Film Festival.

Поскольку на 23 января намечен новый релиз Евангелиона — Евангелион 3.0+1.0, то имеет смысл пересмотреть все предыдущие фильмы и сделать это надо, конечно же, в «правильном» порядке. Если внимательно присмотреться к фэндому, сформировавшемуся вокруг Евангелиона, то очень быстро обнаружится, что в нем нет единого представления по поводу… Ну, собственно, что бы вы ни взяли, так единого представления всё равно не будет. И уж тем более по поводу того, какой порядок просмотра считать «правильным». Мы предлагаем одну из версий хронологического порядка, то есть такого порядка, который следует за происходящими событиями.

Сразу оговоримся, чтобы не вставать два раза — мы не будем спорить относительно того, насколько каноничным, верным и единственно возможным он является. И уж точно он не является самым простым способом смотреть Евангелион для новичка.

Тем не менее, если вы хотите освежить и привести в порядок свои воспоминания по поводу одного из самых обсуждаемых тайтлов аниме, то можем предложить вам такую вот методу просмотра.

Оригинальные Эпизоды 1-6

Самое начало. Именно в этих шести эпизодах мы знакомимся с ситуацией и большинством главных героев: Синдзи и Евангелион 01, который(-ую) он должен пилотировать; отец Синдзи, отстраненный и почти не знакомый сыну Гендо; клон его покойной матери Рей; командир Синдзи и его соседка по комнате импульсивная и странная Мисато со своим пингвином Пен-Пеном, и многие другие. Именно в этой части происходит резкое погружение Синдзи в ситуацию, и его, а так же наше знакомство с персонажами, которые будут еще долго играть важную роль в борьбе человечества с апокалиптическими Ангелами, угрожающими Земле.

Evangelion: 1.0 You Are (Not) Alone

Выпущенный в 2007 году этот фильм является частью серии «Rebuild of Evangelion». По сути это те же первые шесть эпизодов, только улучшенные и содержащие дополнительные сцены, которые помогают нам лучше разобраться в ситуации и дающие более широкий контекст происходящего. Существует так же DVD релиз 2009 года с названием «Evangelion: 1.11 You Are (Not) Alone», содержащий около трех минут дополнительной анимации. Можно было бы, наверное, посоветовать начинать просмотр прямо с этого фильма, но — как не отдать должное классике?

Оригинальные Эпизоды 7-20

Эти серии посвящены знакомству с Аской — высокомерным немецким пилотом Евы 02 и её куратором Кадзи, у которого в прошлом были отношения с Мисато.

Это самое ядро оригинального сериала, в этих эпизодах раскрываются характеры героев и мы узнаем больше о Евах. В эпизодах 19 и 20 наступает ужасающая кульминация, в которой юнит 01 освобождается от контроля NERV и приобретает «статус Бога», что является поворотным моментом всей истории.

Evangelion 2.0: You Can (Not) Advance

Представляет собой до некоторой степени альтернативную версию эпизодов 7-20: появляется новый пилот, в этом фильме представлена альтернативная версия Аски, как и в эпизоде 19 Ева 01 приобретает «статус Бога». Третий удар почти успешен, что заставляет нас думать о том, что этот фильм находится на иной сюжетной ветке по сравнению с оригинальным аниме.

Оригинальные Эпизоды 21-24

Эти эпизоды посвящены исследованию прошлого Синдзи, Юи а так же мы в них станем больше понимать о происхождении Рей. Другая важная составляющая — это последствия поражения Аска, которое она потерпела в схватке с очередным Ангелом. Кроме того, в истории появляется новый персонаж — Каору Нагиса, который сыграет очень важную роль и в сюжете в целом и в судьбе Синдзи в частности. Кстати, если смотреть версию, представленную на Netflix, то можно увидеть сцены из режиссерской версии, которые дают дополнительное представление о происходящем.

Evangelion Death(True) 2

По сути это финальная правка эпизодов 1-24 с дополнительными сценами в эпизодах 21-24. Первоначально это была версия, подготовленная для показа в кинотеатрах под названием «Neon Genesis Evangelion Death + Rebirth».

Оригинальные Эпизоды 25-26

Может быть самая психологическая и самая спорная часть оригинального аниме. Она начинается там, где закончились эпизод 24 и Evangelion Death(True) 2: начинается проект Human Instrumentality Project, дающий нам возможность заглянуть в каждый разум и в каждую душу.
Каждый из героев борется со своими внутренними демонами. Instrumentality приводит по выражению Гендо «всё к своему началу».

The End Of Evangelion

Кто-то скажет, что это дополнительный фильм, кто-то, что это альтернативная версия, единого мнения нет. Этот фильм дает нам понять, что происходит с NERV и Instrumentality. Тут мы увидим захват NERV и гибрид Лилит-Адама-Рей, распространяющийся по Земле и начало третьего удара. Судьба мира окажется в руках Синдзи и все будет зависеть от его решения — отвергать или нет Instrumentality. Этот фильм — конец оригинальной серии.

Evangelion 3.0: You Can (Not) Redo

Действие переносится на 14 лет вперед от событий «Evangelion 2.0: You Can (Not) Advance». Выпущенный в 2012 этот фильм показывает нам совершенно иной мир, отличающийся от того, что мы видели прежде: Синдзи все это время спал и выясняется, что ни он, ни Аска, ни Мари — пилот Евы, дебютировавшая в предыдущем фильме — не постарели.

Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon A Time

И вот, собственно, мы подошли к тому моменту, в котором и находимся сейчас. Этот фильм, входящий в серию «Rebuild» должен был быть выпущен летом 2020 года, но его релиз был отменен по всем понятным причинам. 9 лет ожидания подходят к концу, равно как и сама серия «Rebuild». Всё что мы имеем на данный момент — это несколько трейлеров, первые 10 минут фильма и обещание, что мы увидим многих героев оригинальной серии. Ну, понятно, и большое нетерпение, вызванное этими обещаниями. Но, кажется, осталось уже немного.

Не забудьте подписаться на наш канал в Телеграм, где вы можете найти больше новостей и материалов, не доступных на сайте. А еще у нас есть сообщество во ВКонтакте, где мы обсуждаем самые свежие новости.

Основания «Основания»

Сериал основан на серии книг «Основание» (есть другие варианты перевода, например «Фонд» или «Академия»), написанных Айзеком Азимовым в 1951 года и ставших основой для одноименного межавторского цикла.

Эпопея «Основание» рассказывает историю Галактической империи, пережившей своё становление и расцвет в течении двенадцати тысяч лет и вот теперь пришедшей к упадку. Учёный Гэри Селдон создаёт науку «психоисторию», способную предсказать не только окончательный крах Империи, но и «тёмные века», которые последуют за этим и продлятся на протяжении тридцати веков, Ради сохранения бесценных знаний Селдон создает «Основание» (и тут лучше подходит другой перевод — «Фонд»), состоящий из лучших учёных и инженеров, способных разработать способ сохранения информации для будущего человечества.

Изначально были созданы три книги цикла, потом еще четыре, причем две из этой второй волны были приквелами. Серия была удостоена премии «Хьюго» как «лучшая фантастическая серия всех времен», её часто упоминают современные писатели, когда говорят о произведениях, повлиявших на их творчество.

Полностью книги можно расположить в таком порядке:

Предыстория:

• 1988 «Прелюдия к Основанию» (Prelude to Foundation);
• 1993 «На пути к Основанию» (Forward the Foundation);

Оригинальная трилогия:

• 1942—1951 «Основание» (Foundation);
• 1944—1952 «Основание и Империя» (Foundation and Empire);
• 1948—1953 «Второе Основание» (Second Foundation);

Продолжение:

• 1982 «Кризис Основания» (Foundation’s Edge);
• 1986 «Основание и Земля» (Foundation and Earth).

Но большинство поклонников произведения читали его, начиная с основной, оригинальной трилогии, потом остальные книги серии. Благодаря своей популярности, серия «Основание» стала межавторским циклом, причем сущесвтует несколько «официальных» книг, входящих в расширенную «Вселенную Основания»:

• 1997 Грегори Бенфорд «Страхи Основания» (Foundation’s Fear)
• 1998 Грег Бир «Основание и Хаос» (Foundation and Chaos)
• 1999 Дэвид Брин «Триумф Основания» (Foundation’s Triumph)

и ряд романов, составляющих «неофициальную», апокрифическую серию:

• 1989 Гарри Тертлдав «Падение Трантора» (Trantor Falls)
• 1989 Джордж Зебровски «Совесть Академии» (Foundation’s Conscience)
• 1995 Дональд Кингсбери «Кризис непогрешимости» (Historical Crisis)
• 2001 Дональд Кингсбери «Психоисторический кризис» (Psychohistorical Crisis)

Экранизация

Роман пытались экранизировать несколько раз, по крайней мере делалось несколько аналогичных заявлений, в частности, одновременно с Apple TV+ о намерении экранизировать «Основание» заявлял сервис HBO Max. Сейчас считается, что наиболее вероятный претендент на первую экранизацию «Основания» — стриминговый сервис Apple TV+, который не только заявлял о своем намерении, но даже проел съемочный процесс и выпустил трейлер:

Дата выхода

Пока по вполне понятным причинам дату выхода сериала «Основание» назвать невозможно, судя по сайту Apple TV+ можно говорить о том, что мы сможем увидеть результат в 2021 году и больше никаких подробностей. Что касается съемочного процесса, то он прерывался на период наиболее активных противоэпидемических мероприятий, но в марте был возобновлен и к настоящему моменту полностью завершился.

Режиссёры

Шоураннерами сериала стали Дэвид С. Гойер, за плечами у которого «Блэйд» и трилогия о Тёмном Рыцаре, а так же Джош Фридман, работавший над «Войной миров» 2005-го года (с Томом Крузом), некоторыми частями франшизы «Терминатор» и сейчас входящий в состав рабочей группы сериала «Сквозь снег».

Снимали сериал четыре режиссера, которым принадлежит неравномерный вклад в создание ленты.

Один (как говорят, самый первый) эпизод снимал Руперт Сандерс, более всего известный по фильму «Призрак в доспехах» со Скарлет Йохансон в главной роли. Эту работу можно назвать скорее «печально известной», посколько в ней была изменена история превращения майора Кусанаги в призрака, что изменило весь характер персонажа. К тому же были большие претензии к фильму относительно того, насколько было уместно «отбеливание» героев, смешение воедино двух произведений, созданных Мамору Осии — «Призрак в доспехах» и «Невинность» и т.д. Но насколько во всех этих проблемах «Призрака» виноват режиссер ленты? Трудно сказать, посмотрим, что получится из «Основания» и будем делать Руперт Сандерс — любитель фантастики, которому просто не повезло с единственной работой или человек, чьими усилиями фантастика становится хуже?

Два эпизода из дести сняла Дженнифер Фанг, и она гораздо более известный человек, правда, у неё за спиной все сплошь сериалы, среди которых «Старгёл» и «Пацаны», а так же «Пространство», «Агенты Щ.И.И.Т.» и другие. Есть одна тонкость с сериалами — иногда бывает очень трудно понять, кто из множества режиссеров, работавших над сериалом внес наиболее значительный вклад? Так что, несмотря на серьезный послужной список Дженифер Фанг, не беремся точно сказать, насколько её участие в проекте должно нас обнадежить.

Еще два эпизода сняла Роксанн Доусон, за плечами у неё как у режиссера не очень много успешных работ — из того, что хорошо известно любителям фантастики, стоит, пожалуй, упомянуть «Под куполом» и «Агенты Щ.И.Т.» Зато в качестве актрисы она играла в «Звёздный путь: Вояджер», так что с фантастикой она знакома достаточно близко.

И, наконец, режиссёр, снявший больше всех — три эпизода, это Алекс Грейвз, самый, пожалуй, именитый из всех: на его счету работа над сериалом «Проект Синяя Книга», «Пацаны», «Затерянные в космосе» и «Видоизмененный углерод».

В ролях

Среди актёров, играющих в сериале один из самых известных — Джаред Харрис, знакомый вам по сериалу «Пространство», «Грань», «Агенты А.Н.К.Л.», «Карнивал Роу». Именно он сыграет роль Гэри Селдона — главного героя «Основания».

Вторая звезда команды «Основания» — Ли Пейс, снимавшийся в «Стражах Галактики», «Хоббите» и «Капитане Марвелл».

Кроме того, в фильме играют Кассиан Билтон, Лаура Бирн, Джаред Харрис, Терренс Манн, Никхил Пармар, Мидо Хамада и другие.

Те, кто видел британский оригинал «Утопии» испытали разочарование и даже гнев, столкнувшись с тем, что сделал Амазон с одним из самых ярких явлений две тысячи десятых годов. Если вы не в курсе, то «Утопия» изначально была снята в Великобритании и была комедийным сериалом о том, как фанаты комикса попали в мрачный мир тайных заговоров. Оригинал был визуально ярким, смешным и стильным. Амазон убил все веселье в оригинальной ленте.

И тем не менее Амазон сослужили оригинальной «Утопии» хорошую службу — благодаря своим маркетинговым возможностям студия раскрутила новую «Утопию» и большое количество поклонников фантастики узнало, что у этого сериала есть британский прототип и у него не один, а два сезона. Оригинальня «Утопия» таким образом получила второе рождение.

Мы, возможно, поговорим о британской «Утопии» отдельно, в частности о том, что этот сериал рассказал о любителях комиксов и о том, чем оно отличается от ремейка, а так же о том, почему он, несмотря на успех был остановлен, так что не забудьте подписаться на канал, чтобы не пропустить эти и другие публикации.

Но сегодня все-таки речь пойдет об амазоновской «Утопии», раз уж она стала так популярна.

Выпущенная в разгар короновирусной пандемии эта история рассказывает о том, как группа фанатов малоизвестного комикса оказывается вовлеченной в борьбу против мирового заговора с целью уменьшения количества людей на Земле. Немотивированные убийства, противостояние с могущественными корпорациями, обман и подлоги, череда преступлений, среди которых угоны автомобилей — самые незначительные.

Не будем пересказывать сюжет, вы можете сами прсмотреть сериал, нам хотелось бы поговорить о том, почему он такой, из каких идей он состоит и как реальность, в которой мы живем, просочилась в эту историю и стала более понятной для нас.

Мы боимся Грету Тумберг

В самом деле, после «Утопии» невозможно отрицать, что мы боимся экологов. Вернее, тех, кого мы боимся, неправильно называть «экологами», более точный термин — «энвайронменталистами», но, — Боже! — кто вообще в состоянии хотя бы написать это слово, не заглядывая в гугл? Поэтому скажем проще — мы боимся тех, кому нравится Грета Тумберг. Этот страх можно заметить уже в фильме «12 обезьян», но со временем он нарастал и сегодня мы можем наконец-то осознать его вполне отчетливо: мы боимся тех, кому животные нравятся больше людей. Мы почти серьезно готовы поверить в то, что они, руководствуясь экологической мифологией способны совершить что-то непоправимое — осознанно, или просто в ходе своей борьбы с корпорациями. А уж если они наконец-то соберут свою волю в кулак и забросят свое более-менее мелкое хулиганство и уйдут в бизнес, чтобы получить его ресурсы, тут возможно вообще что-то такое же ужасное, как заговор, показанный в фильме. И уж тогда «ради жизни на Земле» они могут устроить такой геноцид, которому позавидует Гитлер.

Супергероев не существует

Одно из самых ярких экранных воплощений страха перед радикальным экологизмом — Танос из «Мстителей». Но там ему противостояли супергерои, несмотря на свои силы, все же проигравшие. Ну, сначала проигравшие, а потом все-таки нашедшие в мироздании кнопки Ctrl + Z. Штука в том, что в нашей с вами реальности никаких «Мстителей» не существует. И «Утопия» очень точно показывает — на пути корпорации с ее гигантскими ресурсами оказываются слабаки, которые посвятили свою жизнь разглядыванию комиксов. Да, у них есть Джессика Хайд, но они идут за ней просто потому, что её они боятся больше, чем врагов. По крайней мере поначалу. Важно не это, важно то, что в мире за пределами марвелловских комиксов противостоять абсолютному злу некому. И мы, судя по «Утопии» более или менее ясно это понимаем: больше ничто — ни религия, ни закон, ни общественная мораль — не противостоят корпорациям и они могут практически все. И это подводит нас к следующему моменту.

Сильный не обязательно добрый

Еще недавно можно было часто услышать, что «действительно сильные люди как правило добрые». И кинематограф отражал это убеждение. Судя по «Утопии» эта мысль больше не управляет нашими действиями: в этом фильме нет никого, кто был бы сильным и добрым. Доктор Кевин Кристи (он же Мистер Кролик) главное воплощение зла в мире сериала, хотя и выглядит как добропорядочный бизнесмен из самой светолой американской мечты на самом деле страшен в своей прагматичной жестокости. Джессика Хайд, противостоящая Кристэлу, на самом деле не является воплощением добра ни на секунду — она убивает человека просто потому что он может стать вторым лидером в её банде. Вообще сюжет сериала не рассказывает о том, как добро борется со злом, он о том, как схлестнулись две формы зла — зло корпоративное, рациональное, прагматичное и зло иррациональное, анархическое, действующее под влиянием эмоций. Никто в этом фильме не добрый. Никто почти в этом фильме не совершает добро, исходя из своих убеждений, а все только под воздействием обстоятельств или из мести. И это очень важно. Если это просто один из казусов современного кинематографа, то оставим его на совести создателей «Утопии», но, учитывая, что амазон не кладывает деньги в казусы, имеет смысл понаблюдать, не станет ли такая сюжетная схема нормой и тогда мы сможем говорить о глубинном изменении общественной морали.

В результате

«Утопию» можно считать неудачным ремейком британской фантастической ленты о том, как могущественная корпорация, следуя принципам радикального энвайронментализма «прореживает» человечество, пользуясь для этого опасным вирусом в качестве оружия. А можно считать самостоятельным произведением, которое ставит нас лицом к нашим страхам и пытается заставить нас смоделировать ситуацию, в которой нам придется столкнуться с гомерических масштабов злом. Что нас может заставить действовать? Только другое зло — более близкое, более деятельное, направленное на каждого человека конкретно, а не на человечество вообще.

Выйдет ли продолжение «Утопии»? (внимание, спойлеры)

Да. 26 сентября было официально заявлено, что началась работа над вторым сезоном. Что нам стоит ждать от продолжения приключений Джессики Хайд и ее друзей?
Первый сезон закончился тем, что «Голубая фея», агент нацбезопасности Кэтрин Милнер оказывается на одной стороне с доктором Кевином Кристи, хотя и расходится с ним в некоторых взглядах. Конечно же, во втором сезоне мы должны будем узнать подробности и, сорее всего, Кэтрин Милнер будет одним из персонажей так или иначе противостоящих Мистреу Кролику. Хато Кристи получает нового союзника — Уилсона. Как Кристи будет его использовать — большой вопрос. Ну и Бекки, попавшая к Кролику в плен — какова будет ее судьба? Сможет ли она противостоять Кристи или окажется вынуждена исполнять его волю? Сможет ли она вернуться к группе Джессики Хайд или окажется в изоляции? Это все «закладки» на будущий сезон.
Кроме того, мы видим на спине Джессики Хайд множество шрамов, схожих с тем, которые ей оставил отец, проверяя свою сыворотку от смертельного гриппа. Это другие смертоносные вирусы, которые пока спрятаны Мистером Кроликом на случай неудачи текущего эксперимента? Или что-то другое?
Ну и главное — отец Джессики, как выясняется, жив и продолжает рисовать свой комикс. Рассказать что-то новое о нем и о том, как новые планы Мистера Кролика отражаются в истории комикса «Эксперимент Утопия» просто обязаны сценаристы второго сезона.

«Утопия» закончилась, второго сезона не будет

Увы, но все загадки, что мы упомянули выше, разгаданы не будут: в конце ноября 2020 студия Amazon официально подтвердила, что сериал завершен, второй сезон не будет снят. В чем причина? Ну, она всегда одна и та же — недостаточное количество зрителей. Мы уже рассказывали об этом, но как бы ни был популяре сериал в среде поклонников, для стриминговых сервисов очень важно не только удерживать основную аудиторию, но и расширять её. «Утопия» не смогла этого сделать — взрослые не смогли отождествить себя с подростками, о которых шла речь в истории «Утопии», подростки же, видимо, посчитали сериал слишком мрачным, в нем не было ни юмора ни романтики. Лишившись горькой иронии, которая привлекала зрителя в британском оригинале, американский отпрыск «Утопии» вводил зрителя в заблуждение, обещая «янг эдалт», но предлагая социальную драму, рассказывающую о мировом заговоре и построении дистопического общества. Ну и то, что для того, чтобы наблюдать последствия пандемии нам не надо включать телевизор, достаточно выглянуть в окно. Так что «Утопия» закончилась. У вас остался британский оригинал и неудачная американская подделка.

Финал второго сезона «Видоизменённого углерода», фантастического сериала от Netflix, воплощающего на экране возможно самое значительное произведение пост-киберпанка, созданное Ричардом Морганом, оставляет надежду на продолжение. Главный герой, Такеши Ковач как считают многие фанаты произведения не погибает и таким образом мы имеем основания надеяться, что Netalix оставляет лазейку, позволяющую продолжить «Видоизменённый углерод» еще на один сезон. Но надежда на продолжение шоу тает с каждым днем: обычно объявление о продолжении или закрытии шоу звучит через пару месяцев после окончания показа, с момента выхода «Углерода» прошло уже полгода и никто из официальных лиц стримингового сервиса или создателей сериала не сделал никаких внятных заявлений. Да, во время запуска второго сезона прозвучало заявление о том, что третий сезон будет снят и даже называлась дата выхода — февраль 2021, но с того момента это заявление не получило ни одного подтверждения.

Более того, в августе 2020 шоураннер «Углерода» Элисон Шапкер сказала в интервью THR: «У меня есть желание и тысячи идей, но мы все еще ждем решения Netflix«.
Одни поклонники сериала утверждают, что это означает желание Netflix продолжить шоу, другие склонны видеть в этом скорее плохой признак.

Первый сезон «Видоизмененного углерода» действительно произвел большое впечатление на публику, создав яркий и гротескный мир победившего трансгуманизма, в котором человеческое тело — лишь расходный материал, в котором мы встречаем искуственный интеллект, наделенный гражданским правами, могущественных глав мега-корпораций, распространивших свое влияние на десятки планет, это мир глобальных жестоких войн, религиозных конфликтов, наркотиков и небывалых технологий. Все это воплощалось на экране в череде ярких запоминающихся образов. Сериал способен был стать наслаждением и для эстетов и для интеллектуалов.

Второй сезон таких бурных эмоций не вызывал. Меньший бюджет, меньше серий, каждая из которых была короче, чем в первом сезоне. Складывалось такое ощущение, что мы посмотрели очень большой трейлер того шоу, которое должно было быть сделано, но так и не вышло на экраны.

Таким образом странный сериал «Видоизмененный углерод» оказался подвешенным в воздухе.

Для того, чтобы в этом вопросе появилась ясность, надо понимать, как Niflix принимает решения по продлению или отмене сериалов: в отличии от телевизионных каналов и кабельных сетей, стриминговые сервисы не публикуют рейтингов отдельных шоу. Том Харрингтон, аналитик Enders Analysis утверждает в одной из своих публикаций, что для сервисов вроде Netflix важнее всего выпустить шоу, которое буде популярно среди всех подписчиков сервиса, а не только среди ограниченной фан-базы, какой бы преданной она ни была. Такие сериалы как «Очень странные вещи», способные привлечь не только любителей фантастики, но и большую аудиторию в целом, в том числе людкй, обычно равнодушных к сай-фай, будут продлеваться снова и снова. Но если «Видоизмененный углерод» не стал популярен в широких кругах, то фанаты сериала и любители киберпанка могут написать сколько угодно петиций и сделать сколько угодно перепостов — это ничего не изменит, Netflix заинтересован в том, чтоба удерживать уже подписавшихся на него зрителей и увеличивать количество новых, а не в том, чтобы развивать экранную фантастику.

Мы можем, конечно, посетовать на то, что коммерция убивает творчество, привести примеры сериалов, которые стали популярны только на третьем сезоне (как знаменитый «Офис», вернее его американская версия, которая на протяжении двух первых сезонов собрал ужасные отзывы критиков и зрителей, но был продлен и стал классикой телевидения). Но это ничего не меняет. Скорее всего, мы должны смириться с тем, что третий сезон «Видоизмененного углерода» никода не выйдет в свет и история Такеши Ковача так и останется недосказанной.

Но если бы третий сезон все-таки вышел, что мы могли бы в нем увидеть?

Элисон Шапкер в своем интервью IGN намекнула, что Старейшины и их технологии будут все так же важны для сюжета. Кроме того, она сказала, что ни одна из версий Ковача не перестает существовать в этом мире, так что любая из них может вернуться в сериал, если тот будет продолжен.

Почему же Netflix так часто отменяет сериалы?

Причины того, почему среди других сериалов не будет продолжен и «Видоизмененный углерод» стали понятны из объяснений, которые дали Тед Сарандос (Ted Sarandos) — один из СЕО Netflix и один из креативных директоров компании Бела Баджария, выступавшие в ноябре 2020 на крупнейшей встречи ведущих мировых медиа Paley International Council Summit.

Надо отметить, что в последние годы за Netflix закрепилась слава «убийцы шоу» — фанаты всего мира сетовали на прекращение не только «Видоизмененного углерода», но и «Восьмого чувства», «Темного Кристалла: эпоха сопротивления» и еще множества сериалов, полюбившихся зрителю, но остановленных по разным причинам. Кстати, говорят, что этот печальный список пополнится и «Охотниками за разумами», но, правда, это еще не подтверждено официально.

Итак, что же сказали представители Netflix по данному поводу:

Да, мы часто закрываем шоу после первого сезона, так что иногда кажется, что у нас много таких отмен, но обратите внимание на скорость обновления — она очень высока. А кроме того, не надо забывать про такие сшоу, как «Корона» или «Ранчо». У нас всегда было много историй, которые выходят в виде мини-сериалов или длинных серий со множеством сезонов» — сказала Бела Баджария.

Кстати, по поводу скорости обновления — статистика утверждает, что каждый год репертуар Netflix обновляется в среднем на 67% процентов, что в общем-то нормально для индустрии и для стриминговых сервисов в частности.
Слова Белы Баджарии подтверждает Тед Сарандос:

Всегда больно закрывать сериал и никто не любит этого делать. Но дело в том, что мы обычно не создаем пилотных серий, а заказываем первый сезон шоу целиком, потому что у создателей так появляется больше шансов показать нам свои идеи в развитии. Это приводит к тому, что у нас так часто случаются отмены после первого сезона. Тем не менее, я считаю, что для нас это хорошая политика.

Так что теперь становится понятна причина того, что Netflix так часто отменяет шоу после одного или двух сезонов — в 2019 году по данным Bloomberg такие отмены для стримингового гиганта оказались на порядок выше чем у аналогичных компаний. Просто Netflix имеет возможность не размениваться на пилоты и заказывать экспериментальные шоу сразу сезонами, а к тому же сохраняет высокую статистику обновлений, что дает возможность зрителям каждый год выбирать из множества новых сериалов тот, который им понравится.
Да, это не утешит тех, кто огорчен отменой своего любимого сериала, такого, как «Видоизмененный углерод» или любой другой, но теперь мы хотя бы понимаем, почему это происходит — дело не в том, что Neflix ненавидит нам. Хотя иногда кажется, что все-таки ненавидит.

Самые свежие новости за 1 минуту

Каждый день короткие видео о последних событиях в мире фантастики, свежих фильмах, слухах, планах и премьерах — на нашем канале в TikTok. Подписывайся — дальше интереснее!